Владимир Егорович Маковский — живописец последней трети XIX — начала XX века. Он прославился как замечательный жанрист, писал портреты. Своим первым наставником Владимир Маковский считал Василия Андреевича Тропинина, у которого брал уроки живописи. В МУЖВЗ учителями мастера стали Сергей Зорянко и Евграф Сорокин.
За долгую творческую жизнь, художник прожил 74 года, он написал множество полотен. Его картины хранятся и в главных, и в провинциальных художественных музеях России. Работы Владимира Егоровича есть и в частных коллекциях. В 2023 году мы видели несколько портретов кисти В.Маковского на выставке «Зеркало души» в галерее «Артефакт». В 2024 году в серпуховском художественном музее представили временную экспозицию, посвящённую творчеству братьев Маковских.
Небольшим собранием картин Владимира Маковского из частных коллекций галерея «Артефакт» на Пречистенке завершает свой выставочный 2024 год и начинает новый 2025-й. Временная экспозиция будет работать до 16 февраля 2025 года.
«Владимир Маковский. Диалоги». Личные впечатления о выставке
Временные экспозиции — тот формат представления полотен мастера или темы в искусстве, где можно досконально и не спеша изучить представленные работы. Поэтому мы так любим узкоспециализированные выставки.
Небольшое собрание жанровой живописи в галерее «Артефакт» позволило лучше оценить сюжеты полотен и техническое мастерство В.Е.Маковского.
Камерное выставочное пространство и незагруженность «Артефакта» даёт возможность насладиться прекрасной живописью художника.
Развеска картин — приятная особенность выставочного зала галереи «Артефакт». Полотна находятся на уровне глаз зрителя, рассмотреть их можно с близкого расстояния, поэтому замечаешь малейшие нюансы живописи. Работы, которые мы видели на выставке в Серпухове (варианты картин «Две сестры», «Не припомню») в «Артефакте» предстали совсем в другой обстановке. Казалось, что мы стали свидетелями, или даже участниками происходящих на картине сцен.
Художник неоднократно повторял свои наиболее удачные сюжеты. Работу «Не припомню» мы видели в Серпухове. Более ранний вариант композиции 1898 года встретили в «Артефакте».
В Пушкинском музее хранится версия, написанная незадолго до смерти мастера, в 1919 году.
Мы очень обрадовались «Шурке», который участвовал в тематическом показе «Зеркало души».
***
На небольшой экспозиции «Владимир Маковский. Диалоги» показали разные сюжеты и темы. Некоторые из них, как «Не припомню», «Две сестры» — остросоциальные. Другие дышат семейным уютом, содержат нотку доброй иронии, как «Деспот семьи» и «Симулянт».
Третьи полны любования детством.
Мы ещё раз убедились и в злободневности тем, которые выбирал Владимир Егорович, и в историческом аспекте его небольших полотен, и в абсолютной законченности, «договорённости» сюжетов.
«Картина — не слово, она даёт одну минуту, и в этой минуте должно быть всё,
а нет — нет картины», — говорил Владимир Егорович Маковский. Художник всегда следовал своему принципу, поэтому его живопись востребована и через сотню лет.
Выставку назвали «Диалоги». Наименование очень точное по двум причинам.
1.На выставке встретились работы Маковского «В трактире» и «В харчевне». Их повесили друг напротив друга и картины как бы перекликаются между собой, рассказывают о разных социальных статусах изображённых людей и, соответственно, о разных чаяниях героев картин.
2.Большинство персонажей жанровых сцен Владимира Маковского словно вступают в диалог друг с другом. Это полотна «За чаем», «Разговор», в «Четыре руки», «У доктора (Симулянт)», «Не припомню». Да и героев на этих картинах двое, в точном соответствии со значением слова «диалог» — «разговор двух лиц, беседа двоих».
3.Название выставки «Владимир Маковский. Диалоги» можно трактовать как диалог художника со зрителем, истории с современностью.
В дополнение к общим впечатлениям, хотелось бы подробнее представить понравившиеся сюжеты.
В четыре руки
Сюжет «В четыре руки», художник повторил несколько раз. На выставку приехали три варианта — 1880, 1906 и 1908-1911 годов.
Наверное, Владимир Егорович испытывал особую любовь к музицирующей паре. Возможно, сюжет очень нравился заказчикам. Жанровая сцена приближена к семейному портрету, но она много интереснее статично сидящих супругов. В этой незамысловатой композиции читаются и прожитые вместе годы, и воспоминания о юности, влюблённости и совместном музицировании. Заметим, что дамы во всех композициях не нуждаются в нотной записи, они наизусть помнят пьесу.
А кавалеры напрягают зрение, вглядываются в ноты. Наверное, композиция звучит не слишком уверенно, пожилые мужчины вряд ли упражнялись каждый день. Но в семейном дуэте чувствуется слаженность, великодушие дам к ошибкам мужа и желание супруга не осрамиться и соответствовать музыкальным навыкам жены.
Поздние варианты, по всей видимости, написаны в одном и том же интерьере. Во всяком случае, мастер повторил обитые красным плюшем кресла. Умиляют домашние питомцы — в одном случае — белая болонка в кресле, в другом — серо-белый кот.
Позднюю работу привезли на выставку из частной коллекции, а владельцами сюжетов 1889 и 1906 годов является «Собрание Коллекцiонеръ Клуба».
Владимир Маковский. Дети
С не меньшей теплотой Владимир Егорович Маковский изображал детей. Полотна «Шурка», «Деспот семьи» и «Не хочет позировать» мы представили выше.
Правдиво и точно мастер показал эпизоды из жизни деревенских детей. Похоже, в «Рыбачках» улов пацанов не велик, но они не слишком расстроены. Ведь есть повод обсудить рыбалку!
Картина «Рыбачки» 1890 года хранится в частном собрании.
В «Купающихся мальчиках» Маковский остановил мгновение. Позы деревенских сорванцов просты и естественны. Жанровую сцену дополняет деревенский пейзаж. Нам так хорошо знакомы перекинутые через речушку деревянные лавы, покосившиеся деревянные избушки вдалеке… Они вносят горькую ноту в беззаботность детства, радость летнего дня и речной забавы сорванцов…
Мы обратили внимание на то, что главными героями жанровых сцен Владимира Маковского становились либо дети, либо старики. Видимо, художник находил вдохновение, изображая начало и конец жизни человека.
Из отснятого на выставке фотоматериала мы смонтировали небольшой ролик. Он озвучен музыкальной композицией М.П.Мусоргского «Картинки с выставки. Прогулка».
А.Бобриков о В.Маковском
Приводим цитату из книги искусствоведа А.Бобрикова «Очерки визуальности. Другая история русского искусства» о творчестве В.Маковского:
«Никаких «идей» в мире Маковского нет и быть не может; революционная «идейность», как и философский «идеализм» в картине с поваром, — лишь способ завоевать влияние, а затем в случае успеха превратить эту «идейность» в профессию […]
Вообще Маковский — если искать ему какие-то соответствия в более раннем искусстве — близок скорее не к Федотову, а к карикатуристам 1846 года (Неваховичу и Степанову). Экспрессии в нем намного меньше, а профессионализма намного больше, но философия жизни — примерно та же. Мир состоит из дураков и жуликов: так могут быть прочитаны многие — не все, конечно — сюжеты Маковского. Дураки-вкладчики поверили жуликам-банкирам — потеряли деньги. Дура-девушка поверила жулику-соблазнителю — осталась с ребенком. Дурак-материалист поверил жулику-идеалисту — потратился на угощение.
Может быть, именно этим отсутствием какого бы то ни было сочувствия к своим героям (и жертвам собственной глупости, и жертвам обстоятельств), этой постоянной насмешкой с оттенком цинизма объясняется антипатия к Маковскому у таких далеких от традиционного передвижнического морализаторства авторов, как Бенуа и Врангель. Врангель называет его «куплетистом» и пишет о нем: «Маковский, подобно Лейкину, не проникает в душу маленького человека, не любит, как Достоевский и Чехов, бедных и хмурых людей, а только рассказывает анекдоты из их жизни». Бенуа пишет, что Маковский обладал лишь «презрительной вечной улыбочкой очень самодовольного, в сущности, равнодушного человека».
Если говорить о стиле, то у Маковского постепенно меняется техника живописи, становится более широкой и свободной, лишенной перовской сухости и тщательности — и более пленэрной, если говорить о выборе мотивов. Его «Варят варенье» (1876, ГТГ) — не просто старосветская идиллия, но и один из первых шедевров русского пленэра. Действие, вынесенное в сад, сцена, залитая солнечным светом, фигуры, данные в контражуре, с очень сильными рефлексами, — полностью выходят за границы стилистики перовской «натуральной школы».
Путевой дневник
Выставку полотен В.Е.Маковского сопровождают картины других мастеров, работавших в конце XIX — первой половине XX столетий. Они объединены темой «Путевой дневник».
Представлено несколько пейзажей, написанные разными живописцами во время путешествий.
Среди известных имён — А.Боголюбов, С.Жуковский, В.Поленов, З.Серебрякова.
Некоторые полотна весьма необычны для творчества художников. Например, Зинаиду Евгеньевну Серебрякову мы помним как блестящую портретистку, мастера бытового жанра. Мы не очень хорошо знакомы с творчеством Зинаиды Евгеньевны и её пейзажи увидели впервые.
Обратите внимание, выставка «Путевой дневник» гостит в «Артефакте» только до 15 ноября. Спешите увидеть!
Выставка В.Маковского в галерее «Артефакт. Посетителю на заметку
Выставку В.Маковского в галерее «Артефакт» продлили до 16 февраля 2025 года.
Адрес галереи «Артефакт» — улица Пречистенка 32/2. «Артефакт» занимает первый этаж жилого кирпичного дома, перед ним стоит памятник В.И.Сурикову.
Ближайшая станция метро — Кропоткинская, пешком до неё 7 минут. До станции Парк Культуры идти дольше — около 20 минут.
Билет на выставку стоит 600 рублей. Для сравнения — на выставку «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт» ГМИИ просит 650 рублей в будний день, а музей Русского импрессионизма по будням доступен за 550 рублей.
Масштаб выставок и в ГМИИ, и в музее Русского импрессионизма гораздо шире и коллекции много богаче…
Мы понимаем все издержки «Артефакта»… Но и нам вдвоём сходить на небольшую экспозицию в галерею — минус 1200 рублей из бюджета. В этот раз скрепя сердце позволили себе, в другой раз — не уверены.
Пожелайте нам увеличения доходов. А мы расскажем о других текущих выставках в Москве.
Выставочный график опубликован в статье «Выставки в Москве в 2024 году».
Авторские экскурсии по Москве
Приглашаем читателей посетить наши авторские экскурсии в Москве
В деревянный дворец Алексея Михайловича;
Все темы авторских экскурсий по Москве и контакты.
Предложим авторские аудиотуры по Московскому Кремлю и в Третьяковской галерее. Аудиоэкскурсии продаются вместе с входными билетами.
Билет и аудиоэкскурсия в Третьяковскую галерею.
***
Билет в Московский Кремль с аудиогидом.
***
Загрузка...
Спасибо, Таня! Нужно поспешить!
Танюша, спасибо за отзыв! Выставка очень хорошая. У меня этот год прошёл под знаком Маковских — Серпухов, галерея Артефакт, на выставке «Передвижники» тоже много из Маковских.
Когда иду в Артефакт, всегда тебя вспоминаю. Впервые туда помчалась после твоего рассказа о выставке Саврасова. С тех пор стараюсь не пропускать их показов. Дороговато, конечно…. Но такой мощный энергетический заряд!
Добрый вечер. А выставка «Путевой дневник» отдельно оплачивается от выставки «Владимир Маковский. Диалоги»?
Андрей, день добрый! В один билет включены две выставки, больше никаких доплат нет.